Branické divadlo slaví 100 let
Dnešní Divadlo BRAVO!, dříve Branické divadlo, oslavilo 2. srpna rovných sto let od svého otevření. Po vzoru Národního divadla se na vznik Branického divadla složili sami Pražané a prvním uvedeným představením byli Naši furianti. Během stovky let se na branických prknech vystřídali ochotníci, profesionálové, mimové, ale také prostor fungoval jako třeba sklad nábytku.
V roce 1868 byla v Praze založena Tělocvično-hasičsko-ochotnická jednota, která dala základ Spolku divadelních ochotníků v Braníku. Ti nejčastěji hrávali po hostincích. Jejich činnost pokračovala i po první světové válce, kdy občané rozhodli o zbudování vlastního kulturního zařízení. Pomocí sbírek se podařilo vybrat kolem jednoho milionu československých korun.
Na konci druhé světové války budova sloužila jako sklad nábytku z vyklizených škol. Od roku 1963 spadala pod Obvodní kulturní dům Prahy 4 a využívala ji Československá televize. Nejvíce je ale toto divadlo spojováno s pantomimou. Svou zlatou éru zažilo v dobách, kdy Boris Hybner uváděl svou Mim Session a ředitelem divadla byl Jiří Turek – zakladatel a ředitel v současnosti populárního festivalu Letní Letná. „Když v roce 1981 odstartoval Pavel Linhart s dramaturgií zaměřenou na pantomimu a pohybové divadlo éru Branického divadla pantomimy, asi nikdo ještě nečekal, že začala nejprogresivnější etapa tohoto divadla. Já tam chodil nejdříve jako divák, pak vzápětí i jako účinkující s naší pantomimickou skupinou B.B.DUC a ve finále po vojně (1987) jsem až do jeho uzavření v roce 1992 divadlo vedl společně s Evou Hoffmannovou,“ vzpomíná ředitel festivalu Letní Letná Jiří Turek.
„Až do sametové revoluce (1989) představovalo Branické divadlo pantomimy oázu mladého, silného, obrovsky kreativního a svobodného divadla. Útočiště tady měla celá řada souborů i jednotlivců. Po revoluci se všechna divadla najednou ocitla v krizi a bez diváků. Všichni začali uskutečňovat své plány, začali podnikat a chodit do divadla nebyl čas. To samé potkalo i Braník. Ale naštěstí v té době zde žilo a působilo skvělé divadlo z Petrohradu DEREVO. Ti měli vyprodáno i po revoluci,“ popisuje dále.
Současnost Branického divadla patří novému cirkusu. Svou domácí scénu zde má přední česká akrobatická skupina Losers Cirque Company. Ta divadlo přejmenovala na Divadlo BRAVO! a kromě špičkové akrobacie navazují vystupující soubory na tradici pantomimy a pohybového divadla. „Divadlo BRAVO! je prostor pro nový cirkus a pantomimu, která k němu patří historicky. Tuto tradici chceme zachovat. Původní pořad, který se poprvé konal v Braníku v roce 1982, pořádal Boris Hybner a nesl dnes již kultovní název Mim Session. My jsme tento model oprášili, s veškerou úctou lehce upravili a od roku 2021 ho uvádíme pod názvem Miniatury. Kromě mimů v nich uvidíte také akrobaty, tanečníky a další talentované umělce. Miniatury se snažíme do programu zakomponovat alespoň dvakrát za sezonu. Tradici v novém kabátě letos uvedeme 7. října,“ prozrazuje umělecký ředitel Divadla BRAVO! a principál Losers Cirque Company Petr Horníček.
Stou sezonu divadla a šestou sezonu Losers odstartuje slavnostní zahájení již 21. září od 15:00 přímo před divadlem v Branické ulici. Diváci mohou přijít na doprovodný program, který zakončí nejprodávanější představení The Losers. Kromě zahájení se v divadle plánuje hned několik premiér, ať už v podání domácích Lůzrů, nebo hostujících souborů. Lístky do Divadla BRAVO! jsou k zakoupení v síti GoOut.
Druhý Open Call divadla PONEC – nové projekty pro rok 2026
Vedení a Umělecká rada divadla PONEC se rozhodli otevřít druhý Open Call pro nové projekty na rok 2026. K již třem vybraným koprodukcím pro rok 2026 vybírá další jeden až dva nové projekty. „Chceme také poskytnout příležitost i těm, kteří nestihli reagovat na první výzvu, a rozšířit možnosti pro další umělecké spolupráce napříč generacemi i přístupy,“ uvádějí, „Jste profesionálové v oblasti současného tance a pohybového divadla? Rádi byste realizovali svůj nový projekt v divadle Ponec a hledáte partnera pro spolupráci? Napište nám! Umělecká rada divadla Ponec je otevřena umělcům všech generací, od začínajících po etablované.“
Divadlo PONEC nabízí:
- 4 týdny zkoušení ve Studiu Krenovka (Husitská 22, Praha 3) od podzimu 2025 a v průběhu roku 2026
- 1 týden zkoušení v divadle PONEC včetně technické přípravy (technické specifikace divadla zde)
- možnost uvést work in progress, feedback session, konzultace k tvůrčímu procesu
- uvedení premiéry v roce 2026, případně v sezoně 2026/2027
- příspěvek na honoráře za premiéru a reprízy představení + podíl ze vstupného
- propagaci premiéry v rámci možností divadla
Pozn.: cestovné, ubytování, honoráře za zkoušení a představení, autorská práva, hudbu, dekorace, kostýmy a další náklady spojené s uvedením premiéry a repríz hradí umělec/soubor z vlastních zdrojů.
Možnost spolupráce je určena pro:
- umělce působící na scéně současného tance a pohybového umění tvořící pro dospělé anebo dětské publikum
- pro jednotlivce/soubory, kteří plánují projekt/představení, na kterém budou pracovat od sezony 2025/2026 a uvedou jeho premiéru v roce 2026, popř. v sezóně 2026/2027
- dospělé profesionální tvůrce – od nastupující generace absolventů uměleckých škol po zkušené, etablované osobnosti naší taneční scény (emerging, mid-career, matured artists)
Zájemci se mohou přihlásit se pomocí formuláře ZDE.
Termíny:
- uzávěrka přihlášek: 15. 9. 2025
- výběr projektů Uměleckou radou divadla Ponec do 30. 9. 2025
Kontakt: Eva Brunclíková, [email protected]
Letní Letná dětem: divadlo, tvůrčí dílny i příměstské tábory
Festival Letní Letná myslí i na nejmladší publikum, proto v rámci programu Letní Letná dětem nabízí program pro děti a celé rodiny, ať už hledají v rozpálené Praze zábavu na hodinu, nebo na celý den. Dětský stan i okolní prostor stinných Letenských sadů ožije od 14. do 31. srpna divadlem, novým cirkusem, tvořením, žonglováním, pohádkovým kolotočem i výjimečnými zážitky pod širým nebem. Jedinečnou příležitostí přiučit se cirkusovým dovednostem jsou pak příměstské tábory pořádané Letní Letnou. A rodiče jistě docení nabídku hlídání ratolestí během večerních představení. Dvaadvacátý ročník mezinárodního festivalu nového cirkusu a divadla odstartuje 13. srpna open air akrobaticko-ohňovou show Blackout Paradox.
Festival Letní Letná vždy pamatuje na rodiny s dětmi. Veškeré dění se odehrává v srdci Letenských sadů, kde stinné koruny stromů zajišťují příjemné klima i v horkých dnech. Ani déšť návštěvníky nezaskočí, většina aktivit totiž probíhá pod střechou festivalových stanů, takže o zábavu je postaráno za každého počasí. Součástí „městečka“ Letní Letné je speciální Dětský stan, v němž se každý den odehrává až šest představení, první od jedenácti dopoledne, poslední v pět odpoledne. Rozmanitý program zahrnuje divadlo, koncerty i interaktivní workshopy.
Letní Letná tradičně zařazuje představení pro batolata, letos například od souboru Damúza. Myslí ale i na to, jak zaujmout školáky a celé rodiny. O to se svými kousky postarají třeba švýcarští klauni z Compagnie Due, kteří ve žhavé novince EnRoute a oblíbené inscenaci Boom udiví mistrnou prací s rekvizitami a akrobacií. Pohádkového vyprávění se dětem dosyta dostane od Buchet a loutek a Divadla Víti Marčíka. Radost ze sdíleného zážitku přenesou na rodinné publikum také další tuzemské soubory jako Teátr Pavla Šmída, FysioART, Geisslers Hofcomoedianten či Bratři v tricku, z nichž jeden bude žonglovat na hudební nástroj také v kapele Jelení Loje. Rodinný koncert chystají rovněž originální Yellow Sisters a festivalovou stálicí se stává stan Circo HOPLEY, kde návštěvníci najdou jedinečnou kuchařsko-akrobatickou show TEACROBAT.
I letos umožní Letní Letná zhlédnout zdarma představení své open air scény. To platí už pro zahajovací inscenaci Stvoření, v němž soubor Blackout Paradox velké i malé diváky přitáhne kombinací akrobacie, tance a ohnivé i světelné show. Už pro děti od tří let je vhodná předpremiéra performera Viktora Černického s názvem Pneu, v níž se čtyři lidé musí popasovat s pneumatikami vážícími stovky kilogramů. Pod širým nebem vystoupí i třeba Holektiv, aby v Lekci špičkování odtajnil s pomocí akrobacie a grotesky magii baletu. A co se stane, když se umělci chopí lopaty a dělňasové začnou tvořit umění? To zjistí diváci melodramatické básně Kaukliarpřednesené novocirkusáky ze slovenské Show Roboškov a jedním bagrem. Chybět nebude ani víkendová „ambulance“ se Zdravotním klaunem.
Kam s ratolestmi na Letní Letné po divadle dál? Zážitkem pro celou rodinu je zdarma přístupná interaktivní instalace Guixot de 8, tedy venkovní herna původně z Katalánska a vyrobená z recyklovaných materiálů. Neomrzí se ani Kolotoč Řezbáře Matěje a mnoho dalších ručně vyřezávaných atrakcí. Teenageři si mohou vystřelit upomínku na Letní Letnou na střelnici, a nemusí to být jen papírová růže. Pro děti, které se chtějí něčemu přiučit, jsou tu každodenní výtvarné a také žonglérské a cirkusové dílny pod vedením zkušených lektorů. Jak lze takové dovednosti zúročit, ukáže 19. srpna Žonglérský den, který je celodenní oslavou cirkusového umění pro malé i velké, začátečníky i nadšence. Úplnou novinkou jsou výtvarné dílny, které se díky podpoře Nadace ČEZ uskuteční každý všední den a jsou vhodné pro děti ve věku 6–12 let. Děti si vyzkouší, jak si z recyklovaných a přírodních materiálů vytvořit neobyčejné dílo.
Letní Letná rovněž pořádá příměstské tábory pro děti. Hlásit se stále ještě mohou zájemci do Letňáku TEENS pro věkovou kategorii třináct až osmnáct a do Letňáčku PLUS s víkendovým programem pro děti od čtyř let.
Možnost pro klid a odpočinek při čtení pohádek a listování dětskou literaturou poskytne při návštěvě festivalového areálu Bibliobus Oskar, tedy pojízdná městská knihovna. Komu ze všech aktivit vyhládne, snadno sežene něco na zub. Nabídka občerstvení, dostupného v blízkosti dětské zóny, je přizpůsobená potřebám a chutím i malých návštěvníků.
Letní Letná podporuje rovněž rodinné víkendy, kdy v sobotu a v neděli nabízí zvýhodněné vstupné pro děti od šesti do dvanácti let na vystoupení zahraničních hvězd, k nimž letos patří například francouzští Akoreacro, jejich krajané Bêtes de Foire nebo kanadští mistři The 7 Fingers. Pokud si rodiče budou chtít užít večerní představení bez dětí, mohou v průběhu celého festivalu využít noční hlídky a o jejich potomky se postarají lektorky. Vstupenky na zahraniční i české hosty jsou v prodeji na webu Letní Letné. Pro dospělé i děti zůstane dvacátá druhá Letní Letná otevřena od 13. do 31. srpna.
AVÍZO: Bubeníček International Ballet Gala přiváží do Prahy světové baletní hvězdy a poprvé v historii i japonský Tokyo City Ballet
Praha se v srpnu promění ve světovou baletní metropoli díky dalšímu speciálnímu gala. Druhý ročník prestižního projektu Bubeníček International Ballet Gala, který pořádá jeden z nejuznávanějších českých tanečníků a choreografů Jiří Bubeníček, se uskuteční 16. a 17. srpna 2025 v Divadle Hybernia. Na jednom jevišti se setkají sólisté z předních světových scén a historicky poprvé v Evropě vystoupí Tokyo City Ballet.
Kromě zmíněného japonského souboru diváky čekají výjimečné choreografie a virtuózní výkony v podání tanečníků z Teatro dell’Opera di Roma, Staatsballett Berlin, Hamburg Ballet, Teatro alla Scala, Bayerisches Staatsballett nebo Birmingham Royal Ballet. Program nabídne průřez nejnovější tvorbou Jiřího Bubeníčka, představí se choreografie, které původně vytvořil pro přední baletní soubory v Evropě a Asii. Některé z nich budou mít v Praze svou českou premiéru.
„Je mi velkou ctí představit v Praze takto prestižní soubory a vynikající tanečníky. Mým cílem je nejen nabídnout to nejlepší ze světového baletu, ale také posilovat mezikulturní dialog prostřednictvím umění,“ uvádí Jiří Bubeníček, zakladatel projektu a mezinárodně uznávaný choreograf. „Tokyo City Ballet se v Evropě představí vůbec poprvé. Pro tento soubor jsem nedávno vytvořil novou choreografii a mám velkou radost, že ji nyní uvidí i české publikum – právě v Praze a v podání celého ansámblu. Je to jedinečná příležitost nahlédnout do japonského interpretačního stylu a pracovního přístupu,“ doplňuje Bubeníček.
Oba večery doprovodí živý komorní orchestr, součástí programu bude také vystoupení vynikající sopranistky Romany Kružíkové. „Nechci, aby gala bylo jen přehlídkou tance. Chci nabídnout divákům komplexní umělecký zážitek – proto zazní nejen hudba v živém provedení, ale i mimořádný pěvecký výkon,“ vysvětluje Bubeníček.
Vedle uznávaných sólistů dostanou prostor i talentovaní žáci letních mistrovských kurzů Bubeníček Ballet Masterclasses, pro které představuje účast na gala jedinečnou příležitost sdílet jeviště se světovými tanečními hvězdami. „Spojení zkušených umělců s mladými adepty přináší jedinečnou energii. Pro studenty je to nezapomenutelná zkušenost, pro diváky pak šance objevit nová jména, o kterých v budoucnu určitě uslyší,“ dodává Bubeníček.
Vstupenky na gala večery 16. a 17. srpna 2025 jsou v prodeji online i na pokladně Divadla Hybernia. Bubeníček International Ballet Gala se koná pod záštitou ministra kultury Mgr. Martina Baxy, primátora hlavního města Prahy doc. Mudr. Bohuslava Svobody, CSc., Velvyslanectví Japonska v České republice a Velvyslanectví Spolkové republiky Německo v České republice.
Před druhým galapředstavením: beseda s Jiřím Bubeníčkem
Beseda se světoznámým tanečníkem a choreografem o baletu, tanci a tvorbě, bude předcházet druhému galavečeru. Hostem bude nejen Jiří sám, ale i další osobnosti ze světa baletu a umění. Jak vznikají baletní inscenace, jak probíhala tvorba v Tokiu a co všechno obnáší život choreografa, o tom bude na besedě řeč. Nebo také o proměnách světa tance v posledních desetiletích. Prostor pro otázky z publika samozřejmě nebude chybět!
Diskutovat s Jiřím Bubeníčkem budou prof. Helena Kazárová, Ph.D., Mgr. Lucie Dercsényi, Ph.D., Mgr. Art. MgA. Pavol Juráš, Ph.D., a paní Etsuko Adachi Ichikawa, umělecká ředitelka Tokyo City Ballet. Beseda se uskuteční 17. srpna 2025 v 16.00 na jevišti Divadla Hybernia. Vstupné je 150 Kč.
Speciální nabídka: Při předložení vstupenky na Besedu u občerstvení při vstupu do foyer na večerní představení Bubeníček International Ballet Gala v den po besedě návštěvníci obdrží skleničku vína zdarma.
Jiří Bubeníček má za sebou téměř 25 let světové taneční kariéry. Proslavil se zejména v Hamburském baletu, kde pro něj John Neumeier vytvořil řadu rolí, z nichž legendární se stalo jeho ztvárnění Václava Nižinského v inscenaci Nijinsky. V Hamburku strávil 13 let, poté 9 let působil jako první sólista baletu Semperoper v Drážďanech. Tančil zde jak v klasickém repertoáru, tak v dílech významných choreografů 20. století, jako jsou M. Fokin, G. Balanchine, J. Cranko, K. MacMillan, J. Kylián, J. Inger, W. Forsythe, J. Godani, S. Celis či A. S. Watkin.
Hostoval po celém světě, například v pařížské Opeře, kde v baletu Dáma s kaméliemi ztvárnil roli Armanda po boku předních balerin své doby. Za své výkony získal prestižní ocenění Benois de la Danse (2002), cenu Espèces na soutěži Prix de Lausanne a Cenu Mary Wigman udělovanou Semperovou operou v Drážďanech.
Od roku 1999 se Bubeníček věnuje i choreografii. Vytvořil více než 70 děl – od tanečních miniatur až po celovečerní balety. Úspěchy slaví především jako choreograf vyprávějící příběhy. Mezi jeho nejznámější inscenace patří Romeo a Julie, Rusalka, Anita Berberová – královna noci, Doktor Živago, Piano, Proces, Popelka a Carmen, za niž získal cenu Europa in Danza. Jeho tvorba je často vysílána mezinárodními televizními stanicemi a zaznamenána na DVD. Jiří Bubeníček založil vlastní soubor Les Ballets Bubeníček, se kterým cestoval po světě, a aktivně se angažuje také v sociálních a kulturních projektech. V roce 2017 mu byla udělena Stříbrná medaile hlavního města Prahy jako výjimečné ocenění jeho uměleckého přínosu.
